Chefdirigent des Chinesischen Nationalen Symphonieorchesters
Präsident des Chinesischen Konservatoriums für Musik Li Xincao

Li Xincao ist derzeit Chefdirigent des Chinesischen Nationalen Symphonieorchesters, Präsident des Chinesischen Musikkonservatoriums und stellvertretender Vorsitzender des Chinesischen Musikerverbandes. Er wurde von „China Youth“ zu einem der „100 jungen Menschen, die China im 21. Jahrhundert prägen werden“ gewählt.

Er studierte an der Dirigier-Abteilung des Zentralen Musikkonservatoriums von China und der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien bei den Professoren Xu Xin, Zheng Xiaoying, Li Delun, Yan Liangkun und Professor L. Hager.

Li Xincao wurde schon in jungen Jahren bekannt. Als er 20 Jahre alt war, dirigierte er das ehemalige Central Philharmonic (heute China National Symphony Orchestra) und das Shanghai Symphony Orchestra. Im Jahr 1994 wurde er Chefdirigent des Chinesischen Nationalen Ballett-Orchesters. Seit 1999 ist er Dirigent des Chinesischen Nationalen Symphonieorchesters. Von 2009 bis 2016 wurde er zum Musikdirektor und Chefdirigenten des Busan Philharmonic Orchestra in Südkorea ernannt.

Im Laufe der Jahre hat Li Xincao Musik auf allen fünf Kontinenten verbreitet und sowohl im Bereich der Sinfonie als auch der Oper weltweite Anerkennung gefunden. Insbesondere hat er das China National Symphony Orchestra bei historischen Besuchen auf der ganzen Welt geleitet und dabei begeisterte Reaktionen und hohes Lob von maßgeblichen Musikkritikern aus der ganzen Welt erhalten. Li Xincao ist der herausragendste Vertreter der jungen Dirigenten in China.

Hausdirigent des China National Traditional Orchestra (CNTO)

Als Absolvent des Zentralen Konservatoriums für Musik setzte Liu seine Studien von 2011 bis 2014 am Konservatorium für Musik in St. Petersburg fort, wo er Opern- und sinfonisches Dirigieren bei Alexander Polishchuk studierte und die Dirigiermethode von Ilya Musin erforschte. Zu seinen Lehrern in Meisterkursen gehören Seiji Ozawa, Mstislaw Rostropowitsch, Jorma Panula, Colin Meters und Gustav Meier.

Als ständiger Dirigent des China National Traditional Orchestra gilt Liu Sha weithin als führende Persönlichkeit unter den Dirigenten der neuen Generation von traditionellen Orchestern. Bis heute hat er das China National Traditional Orchestra auf Tourneen nach Russland, Frankreich, Korea, der Schweiz, Italien, Österreich, Deutschland und den Vereinigten Staaten dirigiert. Als Verfechter zeitgenössischer Musik hat er Hunderte von neuen Werken von jungen Komponisten uraufgeführt und in Auftrag gegeben. Im Bereich der sinfonischen Musik erhielt sein Repertoire aus Russland und Osteuropa viel Lob.

Herr Liu hat bei mehreren Staatsbesuchen und diplomatischen Anlässen dirigiert, darunter die APEC im Jahr 2014. Er trat beim chinesischen Neujahrskonzert in Hawaii im Jahr 2013 auf und beim Pan-Pacific Asian Arts Festival an der Stanford University in San Francisco. Im Jahr 2015 dirigierte er zwei ausverkaufte Konzerte mit Musik von Jiang Ying im Kennedy Center und in der Carnegie Hall.

In den letzten Jahren wurde Liu Sha als „Doppel-Dirigent, der Ost und West verbindet“ gefeiert. Er erforscht aktiv die Entwicklung und Innovation chinesischer traditioneller Orchester und bildet professionelle Dirigenten im Bereich der ethnischen Orchestermusik aus. Er hat fast tausend Werke für traditionelle Orchester dirigiert und uraufgeführt. Mit einer einzigartigen Perspektive befürwortet er aktiv, beauftragt und führt neue Werke der jüngsten Generation chinesischer Komponisten auf, wodurch er breite Aufmerksamkeit in der chinesischen und asiatischen Musikszene erlangt. Er wird von den Medien als hervorragender Vertreter und Anführer der neuen Generation von traditionellen Musikdirigenten in China gefeiert. Im Jahr 2016 wurde er als jüngster Dirigent unter den „Top 10 herausragenden traditionellen Orchesterdirigenten in China“ ausgewählt.

Direktorin des Chinesischen Nationalen Traditionellen Orchesters

Direktorin des China National Traditional Orchestra, führende Pipa-Solistin, staatlich anerkannte Musikerin, vom Nationalen Kunstfonds geförderte junge Komponistin und eine angesehene Persönlichkeit in der internationalen Welt der klassischen Musik. Sie setzt sich für die Förderung der traditionellen chinesischen Musik ein und widmet sich seit vielen Jahren der Förderung der Pipa-Kunst in der ganzen Welt. Als Erbe der Tradition und mit dem Mut zur Innovation hat sie ein Werk nach dem anderen geschaffen und ist so zu einer herausragenden Vertreterin der chinesischen Musiker geworden. Sie ist Mitglied des ständigen Ausschusses und Leiterin des kulturellen und künstlerischen Bereichs des 13. gesamtchinesischen Jugendverbands, Mitglied des Zentralkomitees des nationalen Jugendverbands, Beraterin der Kunsttruppe der Universität Peking, erste künstlerische Gaststipendiatin der Universität Stanford und eingeladene künstlerische Gaststipendiatin der Universität Cambridge. Sie wurde in den Vereinigten Staaten als „International World Music Master“ zertifiziert. Sie war Jurymitglied bei zahlreichen Wettbewerben wie dem National Art Fund, dem CCTV National Music Competition und dem International Chinese Instrument Competition. Sie gehört zu den wichtigsten Musikern, die vom Nationalen Kunstfonds unterstützt werden. Sie ist außerdem eine speziell ernannte Künstlerin für den China Day an der Harvard University, eine angesehene Professorin an der Fudan University in Shanghai und wurde als Expertin mit einer Sonderzulage des Staatsrats ausgezeichnet. Sie ist eine „kulturelle Berühmtheit“ und eine der führenden Persönlichkeiten des „Four Batches“-Programms für Talente und herausragende akademische Führungskräfte, die von der Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit der Kommunistischen Partei Chinas ausgewählt wurden. Sie schloss ihr Studium am Zentralen Konservatorium für Musik im Jahr 2000 ab und studierte 2015 Kunstmanagement im Rahmen eines spezialisierten Ausbildungsprogramms für ältere Talente an der Universität Peking.

Zhao Cong hat mehr als 50 Länder und Regionen besucht, und ihre Musik wurde von über 40 ausländischen Staatsoberhäuptern gehört. Sie hat mehrere Soloalben veröffentlicht, darunter Carmen, Listen to China, Classic Eternity und New Language of Pipe, und komponierte das Pipa-Konzert Silk Road Flying, das Pipa-Konzert Heaven and Earth Eternal Happiness und die Pipa-Suite Music Resounding in the East. 2016 vertrat sie beim Konzert „Memories of Hangzhou“ während des G20-Gipfels in China und bei anderen wichtigen nationalen Veranstaltungen wie dem internationalen „Belt and Road“-Gipfel 2017 die chinesische Musik und präsentierte den Staatsoberhäuptern verschiedener Länder den Charme der chinesischen Musik. Im Jahr 2019 nahm sie am Konzert zum 70. Jahrestag der diplomatischen Beziehungen zwischen China und Russland teil, an dem die Staatschefs beider Länder in Moskau teilnahmen. Der Guardian kommentierte: „Zhao Cgs perfekter Auftritt hat die chinesische Volksmusik mit Hoffnung erfüllt“.

Renommierter Erhu-Spieler, Künstler von nationalem Rang, Ehrenvorsitzender

Tang Feng ist stellvertretender Leiter des China National Traditional Orchestra und Empfänger eines Sonderstipendiums des Staatsrates. Von der Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit des Zentralkomitees der KPCh wurde er als „kulturelle Berühmtheit“ und eines von „vier erstklassigen“ Talenten ausgezeichnet.

Im Alter von sieben Jahren begann Tang Feng mit dem Erlernen des Erhu-Spiels. 1990 schloss er sein Studium am Zentralen Musikkonservatorium ab. Im selben Jahr wurde er Mitglied des China National Traditional Orchestra. Im Jahr 1996 wurde er zum Leitenden Musiker des Orchesters ernannt und war damit im Alter von 28 Jahren der jüngste Leitende Musiker in dessen Geschichte. Im Jahr 1998 wurde er zum Künstler von nationalem Rang ernannt und nahm am Eröffnungskonzert für traditionelle Musik zum chinesischen Neujahr im Jahr des Tigers teil. Zwischen 1996 und 2002 war er Chefmusiker des Asian Orchestra, das sich aus Orchestern aus China, Japan und Südkorea zusammensetzt.

Als Solist hat Tang Feng mit berühmten Orchestern wie dem China Broadcasting Chinese Orchestra, dem Guangdong National Orchestra, dem Tianjin Song and Dance Theatre National Orchestra, dem Taipei Chinese Orchestra, dem Kaohsiung Chinese Orchestra, dem Hsinchu Youth Chinese Orchestra, dem Taipei Youth Chinese Orchestra sowie weiteren Orchestern im In- und Ausland zusammengearbeitet.

Als Leitender Musiker und Solist ist er in über 30 Ländern und Regionen, in Europa, Amerika, Asien und Afrika aufgetreten. Vor allem seine Auftritte in renommierten Konzertsälen wie der Carnegie Hall und dem Lincoln Center in New York, dem Kennedy Center in Washington, der Berliner Philharmonie, dem Goldenen Saal in Wien, dem Champs-Élysées-Theater in Paris, dem Herodes-Atticus-Theater in Athen und der Sapporo Concert Hall in Japan haben ein breites internationales Publikum angezogen und wesentlich zum weltweiten Einfluss der traditionellen chinesischen Musik beigetragen. Im Jahr 2023, bei der Eröffnungszeremonie zum 60. Jahrestag der diplomatischen Beziehungen zwischen China und Spanien, arbeitete er mit spanischen Musikern zusammen, um das Stück „Sonnenschein strahlt für alle Zeiten auf unsere Freundschaft“ aufzuführen. Vor den ägyptischen Pyramiden führte er mit dem China National Traditional Orchestra das Stück „Pferderennen“ auf und erntete begeisterten Beifall.

Tang Feng wurde zur Teilnahme am ersten internationalen Musikfestival „orientalische Melodien“ eingeladen, das von der UNESCO in Samarkand (Usbekistan) organisiert wurde. Dort erhielt er als einziger Musiker den „Preis für die bedeutendste Leistung“. Seine Erhu-Solokomposition „Lied der Berge“ gewann den Preis für die beste Komposition beim Fule Tong Cup Internationalen Solowettwerb für traditionelle chinesische Musik.

Yang Zhijian, der an der Tongji-Universität Architektur studiert hat, ist ein zeitgenössischer Experte für die Herstellung und das Spiel der Guqin. Er ist ein speziell eingeladener Guqin-Spezialist, Spieler und Hersteller in der Verbotenen Stadt.

Als repräsentativer Erbe des Projekts für immaterielles Kulturerbe „Guqin Making Techniques“ in Shanghai hat sich Yang dem Schutz und der Förderung der Guqin-Kultur verschrieben. Er ging bei zwei Guqin-Meistern in die Lehre: Gong Yixian, ein Erbe des immateriellen Kulturerbes auf nationaler Ebene und ehemaliger Präsident der China Qin Society, und Professor Li Xiangting, ein Erbe des immateriellen Kulturerbes auf nationaler Ebene und Ehrenpräsident der China Qin Society. Yang vertiefte sich in das Studium der klassischen Stücke und der Guqin-Herstellungstechniken der Guangling- und Yushan-Schulen.

Darüber hinaus studierte er bei dem renommierten Dizi-Spieler (Bambusflöte) und „Jiangnan Xiao King“ Professor Dai Shuhong und widmete sich der Erforschung der Guqin- und Xiao-Spielkunst (vertikale Bambusflöte). Yang beschäftigt sich seit vielen Jahren mit der Herstellung und Erforschung von Guqins und hat mehrere berühmte alte Guqins aus der Tang-, Song-, Yuan- und Ming-Dynastie erfolgreich restauriert. Die Töne der von Yang gefertigten Guqins zeichnen sich durch ihre kühne, altertümliche, tiefe und zurückhaltende Qualität aus, was sie zu sammelwürdigen Kunstschätzen macht.

Ding Xiaokui ist ein Blasinstrumentalist im China National Traditional Orchestra, der sich auf verschiedene Blasinstrumente wie Flöte, Xiao (vertikale Bambusflöte), Shakuhachi, Xun (chinesische Ton-Okarina), Paixiao (Panflöte), Bansuri, Irish Tin Whistle und andere spezialisiert hat. Er hat bemerkenswerte Auszeichnungen erhalten, darunter den Silberpreis in der Kategorie Flöte beim ersten CCTV National Instrumental Music Television Competition, den Silberpreis beim Shanghai Spring International Jiangnan Sizhu Invitational Competition 2011 und den Goldpreis für ein herausragendes ethnisches Volksmusikensemble, der 2013 vom Kulturministerium verliehen wurde.Ding Xiaokui hat das China National Traditional Orchestra auf zahlreichen internationalen Tourneen begleitet.

Ding Xiaokui spielte eine zentrale Rolle in großen Produktionen wie „Impression of Chinese Music“ und „Encounter with Chinese Music“ unter der Regie von Wang Chaoge sowie „In Search of Du Fu“ unter der Regie von Yi Liming, die große Anerkennung fanden.

Ding Xiaokui hat sich der genreübergreifenden Erforschung von Musik verschrieben und zusammen mit dem Jazzpianisten Kong Hongwei die Golden Buddha Jazz Band gegründet. Außerdem gründete er zusammen mit dem Meister der Zhongruan (chinesische Laute), Feng Mantian, das Mantian Quintet, das von 2019 bis 2021 auf eine landesweite Tournee mit fast hundert Auftritten geht. Ihre Auftritte wurden auf verschiedenen Musikfestivals und von Musikern in Europa und Amerika gewürdigt.

Duan Chao ist eine renommierte junge Erhu-Spielerin aus dem China National Traditional Orchestra. Sie schloss ihr Studium am Zentralen Musikkonservatorium mit einem Master in Literatur ab. Sie hat zahlreiche Preise bei bedeutenden nationalen und internationalen Wettbewerben gewonnen und mehrere Soloalben veröffentlicht, auf denen sie ihr außergewöhnliches Können auf der Erhu unter Beweis stellt. Bei zahlreichen erfolgreichen Soloauftritten und großen Erhu-Konzerten hat Duan Chao großes Lob und einhellige Anerkennung von Publikum und Kritikern gleichermaßen erhalten.

Im Laufe der Jahre war Duan Chao auf verschiedenen Bühnen sowohl in China als auch international aktiv und trat als Solistin an so renommierten Orten wie dem National Centre for the Performing Arts China, der Großen Halle des Volkes, dem Museum der Verbotenen Stadt, der Konzerthalle der Verbotenen Stadt, dem Poly Theater und dem Kennedy Center auf. Als Erhu-Solistin hat sie bei über hundert großen Aufführungen weltweit eine zentrale Rolle gespielt. Sie unternahm ausgedehnte Tourneen in Ländern wie Russland, den Vereinigten Staaten, dem Vereinigten Königreich, Deutschland, der Schweiz, Österreich, Griechenland, Spanien, Ägypten, Mexiko, Peru, Kolumbien, Nigeria, Südostasien und anderen. Sie hat mit renommierten Orchestern in China und im Ausland zusammengearbeitet, darunter das China National Traditional Orchestra, das China National Symphony Orchestra, das China Film Symphony Orchestra, das North Carolina Symphony Orchestra, das Taipei Chinese Orchestra, das Zhuhai Chinese Orchestra, das Chongqing Chinese Orchestra und das China Youth Chinese Orchestra.